Mari kita lanjut ke Phoenix. Bagaimana kamu beradaptasi dengan lanskap musik saat ini? Apakah perubahan perilaku pendengar berdampak pada pendekatanmu dalam membuat musik dengan cara apa pun?
Phoenix: Ya, saya pasti mulai bermain bass dengan cara yang berbeda berdasarkan lanskap pendengar (becanda). Namun, mengingat hal itu, saya merasa sangat beruntung bisa terus melakukan ini selama bertahun-tahun. Bagi saya, saya tidak pernah menganggap ini remeh, baik ketika Hybrid Theory dirilis maupun saat ini, ketika orang-orang tertarik dan bersemangat tentang apa yang kami lakukan. Kami telah melihat banyak perubahan dalam lanskap musik.
Ketika Hybrid Theory dirilis, kami berada di masa di mana kami masih mencari tahu bagaimana menggunakan messenger board, bagaimana bentuknya, apa artinya, cara baru untuk berkomunikasi dengan penggemar dan orang-orang yang tertarik dengan apa yang kami lakukan. Dan kemudian, jika kita melanjutkan hingga hari ini, jelas ini adalah dunia yang sangat berbeda.
Jadi, dalam proses itu, bagi saya, apa yang selalu saya lakukan dan pikirkan adalah penting bagi kami untuk bersemangat terlebih dahulu tentang apa yang kami lakukan. Saya tidak suka mengarahkan pada target dengan apa yang kami lakukan secara kreatif atau musikal, kecuali jika kami bisa bersemangat tentang musik atau merasa bersemangat tentang apa yang sedang terjadi, maka saya pikir itu adalah indikasi baik bahwa orang lain mungkin juga akan bergabung. Jadi, semua hal harus melewati tes itu terlebih dahulu.
Dan dalam mengerjakan album ini, kami bisa masuk ke dalam semacam cangkang kreatif yang jauh dari dunia luar. Tentu saja, tidak ada orang di luar lingkaran dekat kami yang memiliki harapan atau tekanan, kebanyakan orang bahkan tidak tahu kami sedang mengerjakan sesuatu. Kami bisa masuk ke dalam kepompong kreatif yang menyenangkan, bekerja sama, melihat apa yang membuat kami bersemangat, melihat apa yang membuat kami, kamu tahu, merasa terangsang, dan kemudian benar-benar mengejar itu.
Selain itu, apa lagi yang membuatmu terus melanjutkan dan bagaimana kamu menavigasi tantangan yang mungkin dihadapi band?
Phoenix: Itu pertanyaan yang bagus. Saya tidak berpikir ada jawaban yang mudah untuk itu. Bagi saya, yang membuat saya terus melanjutkan adalah kesempatan untuk berkumpul dengan teman-teman dekat dan melanjutkan hubungan tersebut. Saya rasa, yang paling penting bagi saya, musik adalah hal yang personal. Saya akan senang melakukan musik, bahkan jika, kamu tahu, dengan orang-orang ini yang saya cintai, saya akan senang melakukannya, bahkan jika tidak ada orang lain yang tertarik.
Saya tidak pernah menganggap bermain musik sebagai karier atau pekerjaan. Kamu tahu, Joe berbicara tentang bertemu Mike di sekolah seni. Saya bertemu Brad di UCLA dan saya masuk jurusan pre-medis. Setelah satu tahun, saya jelas sudah tahu bahwa saya tidak suka melihat darah. Jadi, kedokteran bukan pilihan. Jadi, saya lulus dengan gelar filsafat, yang jelas tidak berguna juga. Jadi, selain menjadi seorang filsuf sebagai pekerjaan, saya tidak tahu apa yang harus saya lakukan.
Tetapi dalam keseluruhannya, saya selalu menganggap musik bagi saya adalah hal yang istimewa, berbeda. Dan jadi, selalu menyegarkan dan membangkitkan semangat bagi saya untuk berpartisipasi secara kreatif, bahkan di luar merilisnya dan kemudian melihat orang-orang menikmati atau bersemangat tentangnya. Saya pikir itu selalu menjadi pedoman saya. Itu seperti yang selalu saya kembalikan, yaitu, saya mencintai melakukan ini dan saya mencintainya bersama sekumpulan orang ini. Itu adalah, dan ya, apakah saat-saat sulit atau luar biasa, itu adalah faktor yang menyegarkan.
